Escultura. Miguel Ángel Buonarroti. Artista Italiano.

Nació el 6 de marzo de 1475 en Caprese, cerca de Arezzo.

Hijo de Ludovico Buonarroti, oficial florentino al servicio de la familia Medici, que colocó a su hijo cuando contaba 13 años de edad en el taller del pintor Domenico Ghirlandaio. Dos años más tarde se sintió atraído por la escultura en el jardín de San Marcos, lugar al que acudía con frecuencia para estudiar las estatuas antiguas de la colección de los Medici.

Conoció a los Medici más jóvenes, dos de los cuales llegaron a ser papas (León X y Clemente VII); y también a humanistas como Marsilio Ficino y a poetas como Angelo Poliziano. Con 16 años, ya había realizado al menos dos esculturas en relieve, el Combate de los lapitas y los centauros y la Virgen de la Escalera (ambas fechadas en 1489-1492, Casa Buonarroti, Florencia). Su mecenas, Lorenzo el Magnífico, murió en 1492; dos años después abandonó Florencia. Durante una temporada se estableció en Bolonia, donde esculpió entre 1494 y 1495 tres estatuas de mármol para el Arca de Santo Domingo en la iglesia del mismo nombre. Después, viajó a Roma, donde estudió las ruinas y estatuas de la antigüedad clásica que por entonces se estaban descubriendo.

Realizó su primera escultura a gran escala, el monumental Baco (1496-1498, Museo del Barguello, Florencia) y talló la Piedad del Vaticano con veintitrés años. En esa misma época esculpió también la Pietà (1498-1500) para San Pedro del Vaticano, que aún se conserva en su emplazamiento original y es la única obra en la que aparece su firma. Su estilo de juventud viene marcado por la gigantesca (4,34 metros) escultura en mármol del David (Academia, Florencia), realizada entre 1501 y 1504, tras su regreso a Florencia.

Paralelamente a su trabajo como escultor, tuvo la oportunidad de demostrar su pericia como pintor al encomendársele un fresco para el Salón de los Quinientos del Palazzo Vecchio, la Batalla de Cascina, frente a otro encargado a Leonardo da Vinci sobre la Batalla de Anghiari. Ninguno de los dos artistas llevó a cabo su cometido sólo se realizó un dibujo preparatorio sobre cartón a escala natural. En 1505 interrumpió su trabajo en Florencia al ser llamado a Roma por el papa Julio II para realizar dos encargos. El más importante de ellos fue la decoración al fresco de la bóveda de la Capilla Sixtina, que le tuvo ocupado entre 1508 y 1512, 24 años antes de comenzar, en 1536, el Juicio Final. Pintando en una posición forzada, acostado de espaldas al suelo sobre un elevado andamiaje, plasmó algunas de las más exquisitas imágenes de toda la historia del arte. Sobre la bóveda de la capilla desarrolló nueve escenas del Libro del Génesis, comenzando por la Separación de la luz y las tinieblas y prosiguiendo con Creación del Sol y la Luna, Creación de los árboles y de las plantas, la Creación de Adán, Creación de Eva, El pecado original, El sacrificio de Noé, El Diluvio Universal y por último La embriaguez de Noé. Enmarcando estas escenas principales que recorren longitudinalmente todo el cuerpo central de la bóveda, se alternan imágenes de profetas y sibilas sobre tronos de mármol, junto con otros temas del Antiguo Testamento y los antepasados de Cristo.

Obras

Escultura

Cabeza de fauno — 1489-1492
Virgen de la escalera — 1491
Crucifijo del Santo Spirito — 1492
Hércules — 1492
La batalla de los centauros — 1492
San Petronio del Arca de Santo Domingo — 1494-1495
San Procolo del Arca de Santo Domingo — 1494-1495
Ángel del Arca de Santo Domingo — 1494-1495
Crucifijo en madera de tilo — 1495-1497
Cupido durmiente — 1496
Cupido de pie — 1496-1497
Bacus — 1496-1497
Crucifijo de Montserrat — 1497-1498
Piedad del Vaticano — 1499-1500
David — 1501-1504
Madonna de Brujas — 1501-1504
San Pablo — 1503-1504
San Pedro — 1503-1504
San Pío — 1503-1504
Tondo Taddei — 1503
Tondo Pitti — 1503
San Mateo — 1505
Tumba del papa Julio II — 1503
Moisés — 1513-1515
Esclavo rebelde — 1513-1516
Esclavo moribundo — 1513-1516
Esclavo joven — 1513 y 1519-1535
Esclavo atlante — 1513 y 1519-1535
Esclavo barbudo — 1513 y 1519-1535
Esclavo despertándose — 1513 y 1519-1535
Raquel — 1545
Lía — 1545
Capilla de los Médici — 1520-1534
Dos luchadores — 1525
Genio de la Victoria — 1532–1534
Tumba de Julián II de Médici, Noche y Día — 1526-1533
Tumba de Lorenzo II de Médici, Crepúsculo y Aurora — 1526-1533
Virgen con Niño — 1521-1531
Apolo — 1530
Joven en cuclillas — 1530-1534
Cristo de la Minerva — 1519-1520
Brutus — 1540
Piedad florentina
Piedad Rondanini
Piedad Palestrina — 1550

Pintura

El tormento de San Antonio — 1487-1489
La batalla de Cascina11 — 1504
Madonna de Manchester — 1497
Tondo Doni — 1503-1506
Santo Entierro — 1505
Bóveda de la Capilla Sixtina — 1508-1512
El Juicio Final (Capilla Sixtina) — 1534-1541
Crucifixión de San Pedro — 1542-1550
La conversión de San Pablo — 1542-1550
Crucifixión — 1540

Arquitectura

Proyecto para la fachada de la Basílica de San Lorenzo de Florencia — 1515–1520
La nueva Capilla de los Médici y la Sacristía Nueva de la basílica de San Lorenzo de Florencia — 1520-1534
Escalinata y vestíbulo de la Biblioteca Laurenziana, en la basílica de San Lorenzo de Florencia — 1523–1559
Biblioteca Laurenziana — 1523–1559 — Florencia
Fortificaciones de Florencia — 1528–1529 — Florencia
Cordonata Capitolina — — Roma
Plaza del Capitolio — — Roma
Palacio Farnese — 1546 — Roma
Basílica de San Pedro — 1546-1564 — Roma
San Giovanni dei Fiorentini Proyecto no ejecutado — 1559–1560 — Roma
Capilla Sforza en la Basílica de Santa María la Mayor — 1560 — Roma
Porta Pia — 1561–1565 — Roma
Basílica de Santa Maria degli Angeli e dei Martiri — 1561 — Roma

Cinematografía. Charles Chaplin. el Padre del Cine Mudo.

Nacimiento: Londres, Inglaterra, Reino Unido 16 de abril de 1889

Fallecimiento: Vevey, Vaud, Suiza 25 de diciembre de 1977 (88 años)

Fue un actor, humorista, compositor, productor, director y escritor británico. Adquirió popularidad gracias a su personaje Charlot en múltiples películas del período mudo. A partir de entonces, es considerado un símbolo del humorismo y el cine mudo. Para el final de la Primera Guerra Mundial, era uno de los hombres más reconocidos de la cinematografía mundial.

Sus padres también estuvieron relacionados al mundo del espectáculo, especialmente al género del music-hall. Chaplin debutó a la edad de cinco años, reemplazando a su madre en una actuación. Para 1912, ya había actuado con la compañía teatral de Fred Karno, con quien recorrió diversos países.

Con su personaje Charlot, debutó en 1914 en la película Ganándose el pan, y durante ese año rodó 35 cortometrajes, entre ellos Todo por un paraguas, Charlot en el baile y Charlot y el fuego. Sin embargo, las películas más destacadas de Chaplin fueron La quimera del oro (1925), Luces de la ciudad (1931), Tiempos modernos (1936) y El gran dictador (1940). Sus técnicas al momento de filmar incluían slapstick, mímica y demás rutinas de comedia visual. Desde mediados de la década de 1910 dirigió la mayoría de sus películas, para 1916 también se encargó de la producción, y desde 1918 compuso la música para sus producciones. En 1919, en colaboración con Douglas Fairbanks, David Wark Griffith y Mary Pickford, fundó la United Artists.

A lo largo de su vida, Chaplin recibió múltiples reconocimientos y nominaciones. Recibió el premio Óscar Honorífico en 1928 y 1972, fue candidato al premio Nobel de la Paz en 1948, fue distinguido con la Orden del Imperio Británico en 1975 y se colocó una estrella con su nombre en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1970. En 1952, tras una serie de problemas políticos que lo involucraban con el comunismo y con la realización de actividades antiestadounidenses, debió exiliarse en Suiza, donde pasó el resto de su vida. Si bien la cantidad de producciones que realizaba para aquella época había disminuido, filmó Un rey en Nueva York y La condesa de Hong Kong, sus últimos trabajos. Falleció el Día de Navidad de 1977.

Chaplin estuvo casado en cuatro ocasiones –con Mildred Harris, Lita Grey, Paulette Goddard y Oona O'Neill–, y se le atribuyeron noviazgos con otras ocho actrices de su época. Tres de sus hijos, Josephine, Sydney y Geraldine, también se dedicaron al espectáculo.

Filmografía

1914	Charlot periodista (Marking a Living). Carreras sofocantes (Kid Auto Races at Venice). Aventuras extraordinarias de Mabel (Mabel's Strange Predicament). Todo por un paraguas (Between Showers). Charlot y el fuego (A Film Johnnie). Charlot en el baile (Tango Tangles). Charlot extremadamente elegante (His Favorite Pastime). Un amor cruel (Cruel, Cruel Love). Charlot, huésped ideal (The Star Boarder). Mabel y el auto infernal (Mabel at the Wheel). Charlot de conquista (Twenty Minutes of Love). Charlot camarero (Caught in a Cabaret). Charlot y la sonámbula (Caught in the Rain). Charlot sufragista (A Busy Day). El mazo de Charlot (The Fatal Mallet). Charlot, ladrón elegante (Her Friend the Bandit). Charlot, árbitro (The Knockout). Mabel, vendedora ambulante (Mabel's Busy Day). Charlot en la vida conyugal (Mabel's Married Life). Charlot, falso dentista (Laughing Gas). Charlot "regisseur" (The Property Man). Charlot pintor (The Face on the Bar-Room Floor) . La pícara primavera (Recreation). Charlot, artista de cine (The Masquerader). Nueva colocación de Charlot (His New Profession). Charlot y Fatty en el café (The Rounders). Charlot, conserje (The New Janitor). Jes, rival de Charlot (Those Love Pangs). Charlot panadero (Dough and Dynamite). Mabel y Charlot en las carreras (Gentleman of Nerve). Charlot domina el piano (His Musical Career). Charlot se engaña (His Trusting Place). Aventuras de Tillie. El romance de Charlot (Tillie's Punctured Romance). Charlot tiene una mujer celosa (Getting Acquaninted). Charlot prehistórico (His Prehistoric Past).
1915	Charlot cambia de oficio (His New Job). Charlot trasnochador (A Nigth Out). Un campeón de boxeo (The champion). Charlot en el parque (In the Park). Charlot vagabundo (The Tramp). Charlot en la playa (By the sea). Charlot trabajando de papelista (Work). Charlot, perfecta dama (A Woman). Charlot, portero de banco (The Bank). Charlot marinero (Shanghaied). Charlot en el teatro (A Night in the Show). Carmen (Carmen). Charlot, licenciado de presidio (Police). Aventuras de Charlot (Triple Trouble). La revista de Charlot (The Essanay Chaplin Revue).
1916	Charlot, encargado de bazar (The Floorwalker). Charlot bombero (The Fireman). Charlot, músico ambulante (The Vagasond). Charlot, a la una de la madrugada (One A. M .). El conde (The Count). Charlot prestamista (The Pawnshop). Charlot, tramoyista de cine (Behind the Screen). Charlot, héroe de patín (The Rink).
1917	Charlot en la calle de la Paz (Easy Street). Charlot en el balneario (The Cure). Charlot emigrante (The Immigrant). El aventurero (The Adventurer).
1918	Vida de perro (A Dog's Life). ¡Armas al hombro! (Shoulder Arms!). The Bond . 1919 Al sol (Sunnyside). Un día de juerga (A days pleasure).
1920	El chico (The Kid).
1921	Vacaciones (The Iddle Class).
1922	Día de paga (Pay Day). El peregrino (The Pilgrim).
1923	Una mujer de París (A Woman of Paris).
1925	La quimera del oro (The Gold Rush).
1927	El circo (The Circus).
1930	Luces de la ciudad (City Lights).
1935	Tiempos modernos (Modern Times).
1940	El gran dictador (The Great Dictator).
1946	Monsieur Verdoux (Monsieur Verdoux).
1952	Candilejas (Limelight).
1956	Un rey en Nueva York (A King in New York).
1966	La condesa de Hong-Kong (A Countess From Hong-Kong).

Literario. Isabel Allende. la escritora viva de lengua española más leída del mundo.

Nacimiento:	2 de agosto de 1942 (72 años)Lima, Perú

 Es una escritora chilena, miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras desde 2004. Obtuvo el Premio Nacional de Literatura de su país en 2010. Autora de superventas, la tirada total de sus libros alcanza 65 millones de ejemplares y sus obras han sido traducidas a 35 idiomas.

 Es considerada la escritora viva de lengua española más leída del mundo. En el plano literario, confiesa que cuando comienza a escribir ella genera un lugar, una época y los personajes y la historia se van dando por sí solos, es decir, no tiene un plan inicial con todas las acciones. Varios de sus libros han nacido de cartas o reflexiones personales. Ejemplos de esto son La casa de los espíritus y Paula, que escribió como un homenaje a su hija. 

Aunque muchos estudiosos catalogan la obra en el género autobiográfico, ella misma indica que es más como una «memoria», porque no es una biografía propiamente dicha sino una colección de recuerdos más cercana a la ficción que a la realidad, aunque esta última la inspiró. El humor es parte integral de sus escritos, ya sean periodísticos u obras literarias. Confiesa que se acostumbró a escribir de esta manera cuando era periodista y ahora, gracias a eso, puede ver la historia «detrás» de cada asunto, una visión alternativa. La ciudad de las bestias es su intento de llegar al público lector joven. Decidió escribirlo después de dos libros con bastante investigación histórica; este nuevo libro le daría un descanso y en él podría plasmar su imaginación de una manera más libre, ya que la ficción histórica siempre requiere mucho cuidado para atenerse a los hechos sucedidos. 

Cuando era periodista los demás eran su cuento; ella se sentía con derecho a tocar el timbre de una casa, meterse dentro y hacer preguntas o detener a un desconocido a media calle e interrogarlo acerca de cosas personales (pensamientos). Además de obras de carácter autobiográfico, ha escrito novelas históricas, como Inés del alma mía —basada en la vida de Inés de Suárez, la primera española en llegar a Chile— o La isla bajo el mar, que narra la vida de una esclava llamada Zarité en Saint Domingue, hoy Haití de finales del siglo XVIII. Su obra ha sido clasificada en el movimiento literario conocido como posboom, aunque algunos estudiosos prefieren el término novísima literatura. Este movimiento se caracteriza por la vuelta al realismo, una prosa más sencilla de leer pues se pierde la preocupación por crear nuevas formas de escribir (meta-literatura), el énfasis en la historia, la cultura local, entre otros. 

En 2012 decidió incursionar en el terreno de la novela policial —género que desde 2006 cultiva su exmarido, William C. Gordon— y escribió El juego de Ripper, que entregó en diciembre de ese año a su agente Carmen Balcells; salió publicado a principios de 2014. Según cuenta Allende, fue Balcells quien le propuso escribir una policiaca con Gordon, pero no resultó: «Fue imposible. Tenemos diferentes maneras de trabajar, pero yo me quedé con la historia», ha explicado la autora, quien aseguró que su marido le «ayudó con la estructura del libro»

Obras

A partir de su primera novela, todas sus obras han sido publicadas en español por las editoriales Plaza & Janés y Sudamericana, pertenecientes al grupo Penguin Random House.

• La abuela Panchita, infantil; ilustrado con muñecos de Marta Carrasco, editorial Lord Cochrane, Santiago, 1974
• Lauchas y lauchones, ratas y ratones, infantil, Lord Cochrane, Santiago, 1974
• Civilice a su troglodita. Los impertinentes de Isabel Allende, recopilación de columnas que publicaba la autora bajo ese mismo título en la revista Paula, Lord Cochrane, Santiago, 1974
• La casa de los espíritus (1982), novela, reeditada en 2011 en el estuche "Trilogía involuntaria"
• La gorda de porcelana (1984), cuento juvenil
• De amor y de sombra (1984), novela
• Eva Luna (1987), novela
• Cuentos de Eva Luna (1990), 23 relatos
• El plan infinito (1991), novela
• Paula (1994), obra autobiográfica
• Afrodita (1997), obra autobiográfica
• Hija de la fortuna (1998), novela, reeditada en 2011 en el estuche "Trilogía involuntaria"
• Retrato en sepia (2000), novela, reeditada en 2011 en el estuche "Trilogía involuntaria"
• La ciudad de las bestias (2002), novela juvenil, reeditada en 2004 en el estuche Trilogía "Las memorias del águila y del jaguar"
• Mi país inventado (2003), obra autobiográfica
• El reino del dragón de oro (2003), novela juvenil, reeditada en 2004 en el estuche Trilogía "Las memorias del águila y del jaguar"
• El bosque de los pigmeos (2004), novela juvenil, reeditada en 2004 en el estuche Trilogía "Las memorias del águila y del jaguar"
• El Zorro: Comienza la leyenda (2005), novela
• Inés del alma mía (2006), novela
• La suma de los días (2007), obra autobiográfica
• Los amantes del Guggenheim. El oficio de contar (2007), relato
• La isla bajo el mar (2009), novela
• El cuaderno de Maya (2011), novela
• El juego de Ripper (2014), novela policiaca
• El amante japonés (2015), novela

Pintura. Obras de Pablo Picasso

 

Cabeza de Mujer.

La Guernica

El Arte. Qué es?

Es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética y también comunicativa, mediante la cual se expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, a través de diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos. Cinco artes son comúnmente citadas en el siglo XIX, a las cuales en el siglo XX se le añadirán cuatro más para llegar a un total de nueve artes, sin ser capaces los expertos y críticos de ponerse de acuerdo sobre la clasificación un "décimo arte". Al final del siglo XX, la siguiente lista establece las nuevas clasificaciones, al igual que el número de musas antiguas:

1. Arquitectura
2. Escultura
3. Artes visuales, que incluyen la pintura y el dibujo
4. Música
5. Literatura, que incluye la poesía
6. Artes escénicas, que incluyen el teatro, la danza, el mimo y el circo
7. Cinematografía
8. Fotografía
9. Historieta

Disciplinas artísticas

Las artes creativas a menudo son divididas en categorías más específicas, como las artes decorativas, las artes plásticas, las artes escénicas o la literatura. Así, la pintura es una forma de arte visual, y la poesía es una forma de literatura. Algunos ejemplos son:

.-Artes visuales

*Arquitectura                 *Arte corporal                      *Arte digital
*Arte efímero                 *Artes decorativas o aplicadas
*Artes gráficas              *Artes industriales               *Artes y oficios
*Cinematografía            *Dibujo                                  *Diseño    
*Escultura                     *Fotografía                            *Grabado   
*Historieta                     *Pintura

 .-Artes escénicas

*Danza                             *Teatro  

.-Artes musicales
*Canto coral                   *Música sinfónica                *Ópera

.-Artes literarias 

*Narrativa                      *Poesía                                 *Drama